画家韩和平创作的中国画《平顶山》，可谓经典之笔，历时六个月绘制完成，在中国平煤神马集团创业六十五周年到来之际，这幅描绘鹰城六十五年岁月发展变迁的绘画作品扑面而来，令人叹为观止。

作品采用全景式构图，结合深远、平远、高远法三种取景方式，结合焦点透视与中国画传统散点透视法描绘。此画以平顶山南麓为核心，描绘了东起中国平煤神马集团八矿，西至千年古刹香山寺，东西跨度24公里的壮丽景象。整幅作品从大处着眼，细部摄心。

画中的山川、河流、建筑、雕塑、铁路专线、公园、桥梁等，在苍劲古雅的神秘和悄然肃穆中，透露着悠悠风情，都在静静地讲述着无数岁月流韵的故事。这些地域和场景，在韩和平的笔下，形式感和笔墨的和谐统一，人文情怀和造物美景的有机融合，呈现出平顶山的宏阔与壮丽之美。此画将本体性的文化精神融汇于大文化的重构之中，使人从文化寻根意识中感受到其厚重的民族情结。

如何突破中国画地域性特征和程式化表现？将当地景物风情融入画作之中，苦苦的构思熬尽了画家的精力和才华。“新心境”被“新画境”洗了数遍。韩和平采取复杂又多样的表现手法，不能不说是个极大的挑战，通过块面的重叠与交错体现空间感，营造出一种大场景、大气势。图式上，没有追求三维空间的真实再现，而是利用平面影像，注重简约的自然形体，突出了画家的传统审美意趣与睿智创新精神。在丰富的色彩运用中体现单纯的名贵与醇厚的儒雅。笔墨结构严谨，恰到好处的留白，使得画面焕发通透之气，予人以强烈的艺术感染力，使观者清晰地感受到具有原创意义的现代中国画独特的形式美感。

韩和平四岁随父母从上海来到平顶山，生活、工作在中国平煤神马集团。沸腾的矿山生活赋予了他广阔的胸怀，鹰城的人文历史、湛河两岸的秀美景色给予了他灵动的性情。尽管他对平顶山地域较为熟知，为了完成这幅《平顶山》国画作品的创作，他用两个多月的时间游历，足迹遍及之处所获草图速写二百多张，经过不断地筛选构思，历时6个月的精心绘制，完成了这幅对他个人的艺术风格具有里程碑意义的绚丽画卷。

以笔墨抒胸臆豪情，以丹青赋时代光彩。韩和平是一位责任感和使命感很强的艺术家，他对时代精神有着异乎寻常的敏锐感，《平顶山》的创作，无疑是一种非常难得的历史自觉，它源于传统文人以天下忧乐为己任的积极入世精神，又融进了不断进取的现代意识。正是这种深刻的历史自觉，成为推动他站在创作革新前沿的内在动力。韩和平所看重的并不仅仅是平顶山自然物像的如实写照，他更看重的是平顶山的文化积淀以及赋予平顶山历史使命的内在精神。正因为如此，《平顶山》这幅画一方面展示了其作为自然物像的雄浑气势，但更重要的是，其作为象征，作为载体，还蕴含了画家根据自己的经历而注入的历史启悟和文化意蕴。 （赵黎）